舞蹈工作室设计毕业论文
2021-04-01 22:01:23
摘 要
本文借助国内外街舞文化发展的不同,运用视觉识别设计的基础理论与方法,对街舞元素进行研究分析,并针对武汉PC舞蹈工作室进行VI设计。对街舞文化发展、街舞元素和现代设计进行了分析,并提出“街舞元素现代化”的观点,将赋予自己理解的街舞元素运用到舞蹈工作室的VI设计,真正实现街舞元素现代化,所得结果对于街舞元素在VI设计中的应用具有重要的指导意义。
论文主要研究了国内外街舞文化发展、街舞元素,分析了现如今的设计风格,将街舞元素融入到现代设计中。
研究结果表明:街舞元素在VI设计中的应用必须将街舞元素现代化。
本文的特色:对街舞元素现代化进行了尝试,并运用到了实际设计中。
关键词:视觉识别系统设计;街舞元素;舞蹈工作室
Abstract
Based on the development of hip - hop culture at home and abroad, this paper uses the basic theory and method of visual recognition design to analyze and analyze the hip - hop elements, and designs VI for Wuhan PC Dance Studio. This paper analyzes the development of hip-hop culture, the elements of hip-hop and the modern design, and puts forward the view that the hip-hop elements can be applied to the VI design of the dance studio and realize the modernization of hip-hop elements. The application of elements in VI design has important guiding significance.
The paper mainly studies the development of hip-hop culture at home and abroad, analyzes the present design style, and integrates the hip-hop elements into modern design.
The results show that the application of hip-hop elements in VI design must modernize hip-hop elements.
The characteristics of this article: the modernization of hip-hop elements of the attempt, and applied to the actual design.
Key Words:Visual Identity;Hip-hop elements;Dance studio
目 录
第1章 绪论 1
1.1 选题的背景及意义 1
1.2 相关概念界定 1
1.3 国内外研究现状 1
第2章 街舞文化的发展及现状分析 3
2.1 街舞文化的发展及舞蹈工作室的发展 3
2.2 现代化设计风格分析 3
2.3 街舞元素现代化的独特性 4
第3章 街舞元素在舞蹈工作室VI设计中的应用 5
3.1 设计前期 5
3.2 设计中期 7
3.3 设计后期 9
第4章 结论 12
参考文献 13
致谢 13
第1章 绪论
国内外街舞文化发展的不同,运用视觉识别设计的基础理论与方法,对街舞文化发展、街舞元素和现代设计进行了分析。
1.1 选题的背景及意义
我喜欢跳舞,跳舞和设计一样是我身体中不可缺少的血液,我将把大学四年对设计的钻研与我“不跳舞会死”的热血融合,呈现出最动感的视觉设计。
中国近年来伴随着人们生活水平的提高,对生活质量的要求也越来越高,除最基本的衣食住行外,各种培训市场也是非常之红火,据资料统计显示,国内的街舞工作室高达2000多家,国内排行前十的工作室在VI设计上普遍过于粗糙。为此我将以VI设计为基础,对自己的舞蹈工作室展开一系列应用设计,在视觉上服务予人。
1.2 相关概念界定
VI设计[1],以标志、标准字、标准色为核心展开的完整的、系统的视觉表达体系。将上述的企业理念、企业文化、服务内容、企业规范等抽象概念转换为具体记忆和可识别的形象符号,从而塑造出排他性的企业形象。
街舞[2],起源于美国,基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称,最早的街舞舞种为Locking,起源于20世纪六十年代。(注:街舞的英文翻译有且仅有Street Dance这一种,Hiphop只是其中的一种) ,动作是由各种走、跑、跳组合而成,并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的,各个动作都有其特定的健身效果,既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调,又注意了组成各环节各部分独立运动。80年代传入中国,并逐渐作为健身活动传播开来。
1.3 国内外研究现状
街舞文化在上世纪末向中国传播后,在各大城市迅速发展,在青年人群也迅速流行起来。特别是近几年,在街舞教育培训、街舞赛事举办、文艺汇演、文化传播推广等方面得到了快速发展,街舞文化产业已是新兴产业。自90年代中期以来,嘻哈文化在广州,上海,北京三城开始发展,逐渐开始在广州蔓延,早期嘻哈文化和嘻哈文化,并迅速扩大到全省。经过研究文献《街舞,从美国到中国》得知,“街舞”一词首先在广东推出,然而,在美国,是没有一个专门的词汇来形容街舞文化的,街舞只是美国西海岸地区的一个术语,纽约市民称之为“街头”,只会涉及美国东海岸的嘻哈,Popping,Breaking等具体种类的名称,这些名字不是所谓的嘻哈[3]。街舞在七十年代划分为嘻哈文化中的一部分作为非裔美国人的在民间生活中的一种舞蹈,其中嘻哈文化分为街舞,涂鸦,打碟,说唱这四大元
素。八十年代初街舞中的高难度并且技巧性的动作得到创新和发展,并被炒作,衍生为新的种类,popping和locking在街舞中应运,变成两个新的舞种,然而popping和locking与后期发展起来的Waacking,因其有着共同的音乐风格作为基础而被划分为为Funky style。
国内外街舞文化存在同一性,亦存在一定差异,首先第一点,也是最重要的一点,国内外对街舞文化发展的不同在于“态度”二字。中国人内心深处的观念相对保守,至今大多数人仍认为街舞是地痞流氓的活动。第二,街舞起源于外国,创新跟不上,国外街舞氛围也比国内浓厚许多。
第2章 街舞文化的发展及现状分析
2.1街舞文化的发展及舞蹈工作室的发展
受纽约街舞文化的影响,广东的街头舞蹈以Breaking文化为主,同时也引入了Locking文化。受日本文化风格影响较大的是上海,上海的街舞在全国范围内建立了New-school文化。此前,上海已建立体系,正式舞蹈训练机构,培养一代又一代优秀舞者,这为上海甚至为全国舞蹈文化发展奠定了坚实的基础。由于经济发展稳定,文化发展市场高企,群众有根据,所以上海的街舞发展相当有前景。再谈谈北京,北京街舞文化的兴起相对较晚,但最具代表性。记得九六年年至九八年间的“韩国文化侵袭”,北京因此成为“重灾区”,全国舞蹈文化也紧随其后,通过韩国这种文化的洗礼,大都城市涌现出许多嘻哈迷,并且模仿和学习韩国的舞蹈,还在人群众多的场所展开表演,街舞文化再一次得以传播、发展。不过,由于没有正式的市场化运作,国内“韩国浪潮”几乎没有任何影响。除了上述的三个城市之外,全国几乎每个地方都可以看到街舞的身影,其中郑州、武汉、重庆、成都、沈阳等城市最为活跃,街舞文化已经成为年轻人最喜爱的且最时尚的文化。
在国内舞室的发展中少儿舞蹈仍占大头,占整个舞蹈行业培训人数百分之六十。与此同时,日本韩国文化对青年有着十分大的影响,通过电视电脑等传播,会引起段时期的街舞培训市场火爆。根据数据调查,目前舞蹈培训机构开设最多的城市是北京,与此同时北京也是竞争最激烈的地区,2013年注册舞蹈培训机构近乎92家,排名第二为上海,其中达到88家。南京的注册了的培训机构在2013年约有45家,南京舞蹈培训市场发展起来的时间较晚,但目前发展的较为成熟。在国内舞室发展萌芽时期,北京的北舞堂市开启街舞培训机构的先例,制定了规范及严谨的管理制度,并在良好的市场环境下发展迅速,北舞堂很快成为了众所周知的街舞团队。北舞团团队街舞风格全面,舞蹈水平高超,是北京街舞的代表,北京的发展强大的文化影响力和号召力,使得北京成为街舞爱好者心中的向往的学舞地,因此北京至今发展了很多知名舞室比如北京嘉禾舞社,目前有九家分店,培养了易烊千玺等艺人,以少儿舞蹈而打响名号。北京TI舞蹈工作室,曾代表中国赴美国参加WOD世界舞蹈大赛表演嘉宾。
时间追溯到二十世纪八十年代,黑人对街舞的研究出现了变化,黑人为了区分七十年代和八十年代街舞的不同,创造出了Old school舞种,而八十年代则称为New School又名为Hip-Hop,特色是身体上下左右起伏大,舒缓轻盈的律动节奏。随后不断创新发展,按期特色产生了更多的舞蹈种类例如house等。