展览版式设计是陈列展览传播视觉信息的一种媒介,内容设计的延伸,形式设计的重要组成,也是评价展览设计成功与否的关键因素。

版式设计是陈列展览中的传播视觉信息的一种媒体形式,在博物馆陈列中,依据展览的策划文案、陈列大纲、陈列内容的要求,结合空间造型、布局、声光电等表现方案,对文字、图形、色彩等元素进行适当、合理的加工，并在特定的版面上组合、编排成一定 版式，形成一个将陈列展览信息个性化地表现出来的展览二维表现形式。

”展览版式设计具有视觉艺术中平面构图技巧的特点，是一门融思想性、艺术性、技术性于一体的综合艺术语言，”且已经进入一个多形式的阶段。

因此，设计师必须要对版式设计原则进行分析探索，进而提高博物馆展陈效果和调动观众情绪。

一．展览版式设计的发展 博物馆展示陈列设计艺术形成较晚，最初的版式设计主要受书籍装帧艺术的影响，借鉴了装帧版式设计的各种表现形式和艺术风格。

不管是讲究理性，追求秩序感、比例感、连续感和时代感的程序版面设计，还是注重感性的构成活泼、多变的自由版面设计无不透漏着书籍装帧版式设计的影子，与其各种设计手法甚为相似。

随着科技的发展，声、光、电、互联网等技术以及各类新型材料逐步进人博物馆的陈列展览，版式设计迎来了新的机遇与挑战。

”多媒体技术的发展为现代的版式设计提供了技术支持，网络时代的审美需求使版式设计美学有了进一步的延伸，而二者的结合促使博物馆展览陈列对文字、图形、色彩提出了更高的要求，版式设计正从形态上的平面化、静态化开始逐渐转向动态化、综合化，”比借鉴书帧版面时代增加了更为丰富多样、新颖独特的艺术语言。

二．版式设计的构成元素 在博物馆陈列展览中，版式设计的构成要素主要包括文字、图形、色彩等，每种要素都蕴含着不同的文化内涵和独特的艺术魅力。

设计师可以通过对这些元素的艺术化处理来创造内容丰富、风格各异的展陈作品。