文化创意以及娱乐文化产业的形象包装策略及实践文献综述
2020-05-02 17:10:42
设计(论文)的目的是:
娱乐是人类永远的需求,尤其是随着人们闲暇时间和可支配收入的增加,对娱乐文化需求将会更加迫切文化娱乐周边设计是一种综合性的艺术表现形式,同时也是一种文化传播形式。演艺娱乐文化在衍生品设计中商业价值表现力是强大的,占据一席地位的。美国的迪士尼公司以“动漫形象”推出的一系列的周边产品,不仅为原有的“迪士尼电影”增添色彩,更是推动动漫产品市场,创造惊人文化商业价值。日韩的演艺公司也用同样的营销方法,将艺人“捆绑”其周边产品进行销售,打开“粉丝经济”市场大门,相互利用,相互协同,为其创造品牌带动其他产业。
设计(论文)的意义是(理论或实际):
随着娱乐文化产业的快速发展,娱乐文化产业的竞争也日趋强烈,在这样的环境下,文化娱乐产业所打造出来的品牌文化出其的重要性,在文化产业创意的策划能力不仅体现在文化产业产品本身的创意和判断,更体现在通过产品本身对其创意思维的激发。而文化产业策划能力作为文化产业在市场化运作过程中最基础的环节,使整个文化产业是否成功的前提,直接关系着产业运作的结果。文化产业创意的决策能力是指人脑中抽象思维具体转化为各项活动的计划和执行所具备的能力。通过推出文化(艺人)形象,而打造出全方位的形象延伸文创产品,正是中国娱乐市场欠缺的,把盈利面从单纯的娱乐本身拓展到及周边产品,甚至包括卡通形象、影音、游戏等更多方面,这样一个过程是建立一个完整的娱乐市场所必将经历的发展过程。在极力寻求突破与创新的国内娱乐市场中,周边产品这块尚待开发的领域将会为市场带来新的活力,也是盈利模式从一元发展为多元所要经历的一个划时代的步骤。
国内研究现状分析:
在文化多元化的时代,国外娱乐产业对中国娱乐文化产业带来了不小的市场撞击与创新机遇。文化产业的一体化和完整化,从艺人前期市场定位到整体包装最后再到“以人带物”(以明星形象推出的全方位周边产品及游戏软件)的营销模式都十分成熟。中国近年来的文化产业发展持续受到国家重视,多年来以来国家层面已多次出台有利文化传媒行业健康发展的政策。随着居民娱乐性消费支出的不断增长,成本相对低廉的娱乐消费将获得大幅增长,多家娱乐公司与传统媒体和新媒体形成良好的合作模式。但其盈利模式依旧保有传统色彩,少有对文创产品的设计和再包装。不能很好地迎合“粉丝经济”和市场需求。
国外(以韩国为例)研究现状分析: