论文选题的目的和意义

本论文通过对插画、场景以及光影的研究，探讨如何用二维的创作手法去表现三维的空间，掌握光影在二维三维空间中的表现规律。场景设计对大到在二、三维动画，电影制作，小到绘本插页都有着不可小觑的影响力，光影在场景中的表现能力自然也是重头戏，它甚至能够奠定整个作品的情感基调。优秀的光影运用能够给观众或是消费者带来更好的视觉感受，所以本课题旨在将创作场景中的光影表现与现实中的场景相结合，将传统的插画艺术与现代科技应用相结合，给大众全新的视觉体验，并以此表达我对母校的热爱。

国内外关于该论题的研究现状和发展趋势

目前国内关于场景设计的研究依旧是以游戏动画为主，插画类的场景最后也都应用于动画或是游戏里了，因为游戏能为这一行业带来巨大的经济利益，所以国内现阶段的场景设计更偏向概念设计，也就是俗称的游戏原画。欧美日韩等国家对于场景的研究相对更深，尤其是动画中的场景设计已有世界尖端水平，欧美偏向3d动画，迪士尼的动画可以说将动画场景的真实感发挥的淋漓尽致，但真实的同事也不缺灵动的美感。日本则偏向二维动画，如新海诚宫崎骏都有着独特的风格，而他们能将自己独特的场景表现融合进不同主题的动画中，这样的动画做出来总会让人眼前一亮并且记忆犹新。国内对于场景设计的研究也在逐渐深入提高，近几年来陆续有高质量的作品出现，但是关于光影色彩等技法的处理仍然不尽人意，本文希望以视觉传达专业的角度去看待场景设计中空间光影表现的规律，通过讨论如何将这规律完美的融入到创作中，来为国内的场景设计打开新思路。