1. 研究目的与意义（文献综述）

1.1目的和意义：舞蹈是人类最早创造的无声的符号语言系统，在人之初的各种生活中便已行使着传达、叙事、表意以及自我表现的种种功能，以求与自然界沟通，与神灵沟通，与他人沟通。早在人类文明起源前，舞蹈在庆典和娱乐方面就已经十分重要，人类文明建立以来，舞蹈就成为人以鲜明的意志主导身体，以特殊的形式训练身体，来塑造理想化的身体艺术。参考邹瑜在《法学大辞典》中的相关说法，舞蹈作为一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。在不同舞蹈家的身体中，蕴含着不同时代、不同民族、不同国家、不同地域、不同阶级、不同个体人的政治观、文化观、道德观与世界观。随着社会经济文化的发展，舞蹈作品日趋饱满，著作权制度中有关舞蹈作品的保护机制已经呈现出了明显的滞后性和局限性，侵权行为随之发生，剽窃、盗用、抄袭、未经作者授权擅自使用表演等行为屡见不鲜，严重打击了编导的创作动力，势必会对我国舞蹈作品创作的质量和数量造成影响，对艺术作品的不尊重也会影响到艺术理论等研究的进展。虽然我国近年来对舞蹈知识产权的保护愈加重视，但当下我国对舞蹈作品保护的相关法律规范仍是很不完善。当下对舞蹈作品的保护刻不容缓：第一，有助于观众关注并熟悉自己的身体，理解他人的身体，培养一个符合审美理想的客观载体；第二，舞蹈创作者不去窃取他人作品，潜心于创作，做到真正的原创；第三，演员不跳未经原作者授权的节目，特别是在商业演出中；第四，舞蹈从业人员提高自身素质和道德修养，不去剽窃，抄袭他人的作品，并且拿起法律武器保护自己的创作成果，形成良好的舆论氛围。为此需要呼吁有关部门加大监督和打击的力度，尽快规范我国的舞蹈演出和创作环境。只有在法律上彻底理清舞蹈作品的相关著作权问题，才会更大程度地保障每一位权利相关人的权益，激发创作热情，而使创作具有真正的生命力，实现舞蹈创作的繁荣。

1.2国内外研究现状：

2. 研究的基本内容与方案

2.1基本内容

舞蹈作品侵权行为时有发生，急需对其进行规范和治理，这关乎到舞蹈作品创新和发展的内在动力。本文拟从三部分进行论述：

第一部分，探究舞蹈作品侵权行为的基本理论。

3. 研究计划与安排

2019.01.17-03.05 开题报告撰写、修改、提交给指导老师

2019.03.06-03.20 分小组开题答辩，开题报告修改、定稿并提交

2019.03.20- 05.30 论文撰写，与指导老师互动，修改论文

4. 参考文献（12篇以上）

《关于舞蹈知识产权保护的思考》冮毅

《刍议舞蹈作品的知识产权保护》和笑寒

《论网络传播中舞蹈作品著作权的保护》李超