1.1选题的目的和意义

当前，我国戏曲艺术的传承与发展，正处于一个关键的时期，它关系到民族精神的继承，关系到民族文化传统的发扬和民族身份的记忆，只有将戏曲艺术与中国历史、社会和百姓之间的关系上升到一种民族精神与文化的高度，才会对这项工作的重要价值和深远意义产生应有的认识。博物馆作为传播戏曲文化的途径之一，越来越受到大众的欢迎，戏曲文化博物馆中，多样的展示空间、创新的设计思维、怀有人文情怀氛围的营造，共同构成戏曲文化独树一帜的展示舞合。

在我国，目前大众所熟知的戏曲博物馆仅有北京戏曲博物馆和中国昆曲博物馆这两所，黄梅戏、越剧等戏曲博物馆很少得到大众的关注。黄梅戏作为湖北、安徽两地人民公认并熟识的非物质文化，在两百多年的发展与演变中，深入人民的民俗文化生活。从当下对黄梅戏曲的研究成果来看，多数是对剧本、唱腔等内容的静态发展研究，而针对黄梅戏曲博物馆展示空间的设计研究更是少之又少，尚缺乏一个以文化品牌形象为主，综合、全面、动态的传播可持续发展研究，因此，本文从黄梅戏曲文化传播的角度出发，研究黄梅戏曲博物馆展示空间叙事性设计策略，希冀通过本文的研究理论，为黄梅戏曲博物馆展示空间设计或是其它戏曲类主题博物馆提供一定的理论参考。

1.2 国内外研究现状

1.2.1国外研究现状

当前，博物馆空间叙事性设计在国外的设计实践中运用的方法论较多，设计所带来的强大影响力在这里得到展现。但是专一的对于博物馆的叙事性设计理论性研究较少。

在日本科技博物馆的空间设计中，通过大纲主线的线索来进行叙事性表达。在每一个展厅中，有一个单独的叙事主题，通过对博物馆中铺装、墙体、天花的设计来协力衬托展厅内容，构筑出完整丰富的叙事情节。利用铺装的讲述海洋，使用墙体平面来叙事海洋生物的生活，利用悬吊的装置来讲述水生生物的内部结构，调动起展厅全部的三维空间来布置出融入海洋的生动景观，生动艺术化的空间，让观众对海底世界的故事有了深刻的了解，这样的叙事性设计使博物馆的教育功能在空间设计上表达出来。

理论研究方面，由于戏曲艺术是中国传统艺术中独有的，目前可检索到的有关博物馆展示空间设计的文献，绝大多数都是对国外文化艺术博物馆案例的介绍说明，有关于戏曲博物馆展示空间叙事性设计的研究完全空白。

1.2.2国内研究现状