摘 要

马口窑又称“坛子窑”，是湖北地区民间陶器的代表，有着悠久的历史。随着生产力的不断发展，马口窑陶器的手工制作工艺收到了巨大的打击，直至消亡。同马口窑鼎盛时期相同的是，自人类使用了光后，灯具就成了人们日常生活中不可或缺的产品。但不同于马口窑陶器的是，灯具的发展适应了时代的潮流，没有被抛弃。马口窑作为民间艺术极具特色的代表，对他的保护势在必行。本文旨在将马口窑陶器和灯具设计相结合，通过对马口窑制作工艺，纹饰和造型结构的研究，对现代灯具进行创新，为灯具添加新的情感和寓意的同时让更多的人了解传统陶艺的价值，把马口窑陶器的文化发扬光大。

关键词：马口窑陶器；灯具设计；造型艺术

Abstract

Makou kiln called "Tanzi kiln" is representative of folk pottery in Hubei Province, has a long history. With the continuous development of productive forces, handmade crafts Makou kiln pottery received a huge blow, until the demise. With Makou kiln heyday same, since the human use of light, lighting became an integral part of people's daily life products. But unlike Makou kiln pottery is adapted to the development of lighting trend of the times, not abandoned. Makou kiln pottery as folk art very unique representative of his protection is imperative. This article aims to Makou kiln pottery and lighting design combined with the research process, decoration and modeling structure of horse population kiln production of modern lighting innovation for lighting add new emotional and moral at the same time so that more people Learn the value of traditional ceramic, to carry forward the Makou kiln.

Key words: Makou kiln ceramic; lighting design; plastic arts;

目 录

摘 要 I

Abstract II

目 录 III

第1章 绪论 1

1.1研究目的 1

1.2马口窑的现状及面临的挑战 1

第2章 马口窑陶器的造型艺术 2

2.1马口窑陶器的形态特征——以八仙坛为例 2

2.2马口窑陶器的纹饰特征 3

第3章 现代灯具的文化需求 6

第4章 马口窑灯具创新设计实例 7

4.1设计目的 7

4.2灯具类型的选择 8

4.3设计过程 8

4.3.1 灯具造型设计 8

4.3.2 纹饰设计 10

4.4设计成果展示 12

第5章 结论 14

参考文献 15

致 谢 16

第1章 绪论

1.1研究目的

中国传统元素是指被大多数海内外华人认同的，凝结着中华民族传统文化精神、审美情趣、思维观念、行为习惯，并体现中国国家尊严和民族利益的符号、形象、风俗习惯以及所有的物质代表。^[1]我国作为千年古国发展至今，拥有众多传统艺术，但只有对陶瓷和玉器研究与发扬是从远古至今从未间断过的。在漫长的历史文化发展过程中，岁月没有掩盖陶瓷的光彩，在每一个时期它都能散发出独有的光芒。

陶瓷作为一种文化形式，一方面它是实用类器物，普及于百姓日常生活中，但它区别于普通的实用器物在于其富有丰富的文化底蕴和艺术目的，主要表现于外部造型和装饰纹样上；另一方面，它又区别于书画这类的纯粹艺术品，出去其观赏功能外，它还具备很强的实用性。正是由于这两种实用性与艺术性的结合，陶瓷器皿才能在人类基本的生存基础上赋予精神内涵。马口窑陶器作为中国民间陶瓷艺术代表之一具有其独特的研究意义，不仅体现在对于传统文化的研究层面，还体现在传统文化在当今艺术产品设计中的继承与发扬。本文主要通过对马口窑陶器的研究，针对其本质与特性结合当代灯具的造型艺术进行更深层次的探索。

1.2马口窑的现状及面临的挑战

马口窑是湖北省孝感市马口镇的民间窑口，是民窑中延续最长的窑口，有着悠久的历史，马口窑陶罐作为民间器皿，有着相当的实用性和艺术性。大众对于马口窑陶器概念界定不清的情况可能会直接影响它在民众间的认知度和推广度。与其他逐渐淡出大众视野的民间工艺一样，它较为完整的保存了陶瓷本身的朴素气质与百姓的日常生活气息。不论是逢年过节或者是红白喜事，陶器都在此过程充当了重要的祭祀礼器，但在现代社会生活中，古时的各类祭拜仪式早已被简化、更改，那些曾用到的礼仪器物也都逐渐消失。近几年来许多专家学者都希望通过研究民间传统文化使之与现代艺术与技术相结合，创造出具有传统工艺感的现代工艺品，其中尤以生活用品为代表，从人们的日常生活中汲取灵感，融合传统马口窑陶器的独特外部形态特征和传统艺术纹样，通过古典与现代以及实用性和艺术性的结合引起人们对于传统民间文化的思考与重视。

从整体看来，我国的民间制陶工艺正在走向没落，作为农耕文明的产物，它似乎在现代社会中已经销声匿迹，我们很难再见到它们当年的风采。以马口窑陶器为例，曾经的湖北汉川马口镇以马口窑陶器而闻名，在现代工业生产的冲击下，由于生产效率低，同时无法抵挡塑料制品的兴起，甚至面临消亡的危险。

第2章 马口窑陶器的造型艺术

2.1马口窑陶器的形态特征——以八仙坛为例

八仙坛是酒坛形态中的一种，宽肩直耸、上宽下窄，具有梅瓶的神韵有区别于梅瓶的短颈细口，它的造型更加宽厚有力，集浑厚、雄壮与秀丽为一身。1949年以来......马口的八仙坛等，都曾经被作为高校陶艺系的教材，其知名度极高。^[2]

图2.1 马口窑八仙坛

图片来源：百度图片

八仙坛坛身较长，纹饰主体被纵向分为四个画幅，采用剔地刻画的工艺完成。每个坛身均有四幅画面，每幅刻画一人，并且两坛合为一对，共为八个人物，谓之“八仙”。且每个人物间以双竖线隔离开来，既能饱满构图，又能区分人物。并且八仙坛上的人物绘制极具特点，即头大身小，比例十分夸张。人物刻画十分精简，寥寥几笔便能表意传神。

八仙坛的制作非常讲究，步骤是先在半干的陶坯上涂抹一白泥并趁湿剔刻，干后涂以透明灰色釉再烧制即可。其烧制完成的成品为暗红色，釉面呈黄绿两色。细细观看会有水滴状釉珠的下滴痕迹，这是陶器在窑中历经高温烧制而形成的独特形态，正是这种特殊的水滴状形态才能区别于其他陶器而受到人们的追捧。