引言

毫不讳言地说，版画在当今的时代的“经济效益”是以人难以启齿的。然而在这个缺乏信仰的时代，艺术或多或少会为寻求“精神家园”回归的人们带来一些慰藉。所以，即使没有可以量化的物质利益，我们也愿意思考艺术的作用，思考艺术种类本身的发展，版画依然有它存在的价值。在机遇与挑战并存的今天，思想上的解放，观念上的更新，为艺术的发展带来更为广阔的发展空间。本课题便是在创新的基础上，更好地发展版画的艺术与创新。

而写本课题文献综述的主要原因是充分了解木版画的发展历史，及现代的发展状况和对后人社会所产生的积极影响和消极影响。但是，在当代背景中，版画存在，一方面发展良好，一方面面临困境。这是因为一方面，二十世纪九十年代，版画创作队伍壮大，也取得了不少成绩，主要表现在高等美术院校的版画教学上。版画年会和全国版展作品便是例证。当然，这些展览也存在不少问题，例如评选美学标准太旧，作品展览方式单一等等;另一方面，在当代文化背景下，版画依然囿于自身狭小的空间自言自语，缺乏“开放”的心态，思想保守，理论封闭。如此看来，在当代中国，版画地位滞后于油画，国画也是情理之中的事。空想改变不了现实，抱怨也于事无补，最重要的还是要我们回到我们所处的环境中去学习和改变。

然后我们要充分发扬木版画的艺术，让这一传统艺术得以发扬光大，让木版画在以后的发展一帆风顺，让世界和国人知道 ，中国的传统木版画艺术的精彩和魅力。

其次本课题内容主要是关于木版画与浮雕墙画的结合创新，打破传统木版画与浮雕墙画的制作方式，传统的木版画制作方法要经历五个步骤：起稿、刻制、上墨、磨印、然后完成。过程复杂繁复，而这次创新制作，仅仅需要把木板一块块按照图形形状、高低起伏，一块块粘到墙上去，最后再用水彩或者油画颜料把稿子按照木块的摆放顺序描绘出来就可以了。这种新型的制作方法，在墙上把木板按照浮雕的凹凸不平摆出肌理感，既增加了浮雕的美创新感，又增加了模板化的创新发展。

文献的范围主要包括版画艺术的介绍和对现代木版画创作的探索与思考、对木版画道法与黑白章法的构建探讨、对木版画传承与创新思维能力的培养、当代木版画创作中的形式美、木板画的色彩语言在现代色彩中的应用、中国传统木版画与现代木版画之间的差异等等。

正文

本课题的选题题目叫做“《灿烂》——木版画与浮雕墙画创新设计与制作”，主要内容就是讲解木版画的创作创新与浮雕墙画的结合创作，展现出一个新的木版画创作形式，发扬创新精神，传承传统文化艺术。

版画的历史可以追溯到很久远的年代，由隋唐至今1300多年。版画在高等美术教育教学中，起到了重要的作用。在国际艺术交流上，版画也是高层次高频率的，具有广泛的影响力。在公共教育及普及教育方面，学校和美术馆也都做出了重要贡献。版画工坊和工作室的快速发展，对于民间了解和体验版画，也是一个重要的平台。在互联网时代，版画的数字技术的应用实践和传播方面，中国版画更是走在了前列，中国版画在今天的发展已经超出了一个画种的意义。“版画中国bull;版画艺术在民间”全国系列巡展，将高品质的版画作品通过巡展的方式，让版画与大众融合。中央美术学院发起组织成立的“国际学院版画联盟”有28个国家和35个学院参加，受到了国际社会的认可与好评，推动了中国版画向国际发展。印刷目前在商业上得到大量的运用。它可以用来印刷广告、包装物、路牌、衣饰图案等等，可以说随处都能见到这种物品，它以制作快捷、经济，大小灵活，便于制作和印刷而受到社会的广泛欢迎。

而欧洲最早的印刷品是为满足宗教的需要。长期以来这些都是靠手抄手绘，数量很少，价格昂贵，这时北欧文艺复兴思潮萌动，催发了一般城市平民对文化的迫切需求，于是木版雕版的印刷也就应运而生。在第二十和第二十一世纪，版画经历了一个复兴，今天它作为生命力和创造力的艺术媒介的当代艺术家在世界各地工作。