摘 要

主题是一部绘本的灵魂，绘本的主题思想不仅指导带领创作过程，也可以赋予作品更多的深层意义。绘本创作过程中的情节内容、画面风格、角色造型、场景造型设计等创作的几大要素既需要依靠主题的指导展开设计和制作，又可以表现和反映作品的主题。主题的表现与创作要素紧密相联，这些创作要素只有具有表现主题的能力，才能够与绘本故事结合地更紧密，更好地表达出作品想要传达的思想内容。本文就从从情节内容、画面风格、角色造型、场景造型设计这几大绘本创作要素来研究探讨一下业创作绘本插画《牵丝戏》的主题是如何表现出来的，希望能够以此为相关的工作人员提供一些建议和帮助。

关键词：绘本；插画；主题；表现

Abstract

The theme is the soul of a picture book. The theme of the picture book not only guides the creative process, but also gives the work more in-depth meaning. In the process of picture book creation, several major elements such as plot content, picture style, character modeling, and scene modeling design need to rely on the guidance of the theme to develop the design and production, and can also express and reflect the theme of the work. The expression of the theme is closely related to the creative elements. Only with the ability to express the theme, these creative elements can be more closely integrated with the picture book story and better express the thought content that the work wants to convey. In this article, we will study how the theme of the "Literature Opera" illustrated by the industry picture book is expressed from the content of the plot, the style of the picture, the role modelling, and the scene design. The staff provided some suggestions and help.

Keywords: Picture book; illustration; theme; performance

目录

摘 要 I

Abstract II

第1章 绪论 1

1.1 研究背景及目的意义 1

1.2 国内外现状研究分析 1

1.2.1 国外现状 1

1.2.2 国内现状 1

1.3 研究内容及方法 2

第2章 绘本插画《牵丝戏》主题的确立 3

2.1 主题是绘本插画创作的灵魂 3

2.1.1 概念 3

2.1.2 主题与绘本插画创作 3

2.2 绘本插画《牵丝戏》的主题 4

第3章 绘本插画《牵丝戏》中表现主题的几个重要因素 5

3.1 情节表现主题 5

3.1.2 情节与主题的关系 5

3.1.3《牵丝戏》中情节对主题的表现 5

3.2 画面风格表现主题 6

3.3 角色造型设计表现主题 6

3.4 场景造型设计表现主题 7

第4章 结论与展望 8

致谢 9

参考文献 10

第1章 绪论

1.1 研究背景及目的意义

毕业创作的作品我选择为绘本插画创作，在创作实践的过程中，我的理论知识和实践操作得到了碰撞和结合，这篇论文既是对毕业创作过程中某些问题的理性思考，也是对平时专业学习的所思所想，是从理论到实践，最后又回归到理论的专业学习过程。

绘本的称谓来自日文，英文名是picture book，顾名思义就是图画书，以图画为主文字为辅讲述一个完整的故事。叙事性绘本的重要构成元素可以简单概括为三个要点，即主题思想、故事内容、绘画方式。主题是一部绘本的灵魂，绘本的主题思想不仅指导带领创作过程，也可以赋予作品更多的深层意义。虽然读者在进行绘本阅读时往往读到最后才能体会到作品的主题思想，但事实上创作者在创作过程中作品的主题思想都是最早思考的。 确定了想要表达的主题后，如何在绘本创作的过程中将主题思想表现和传达给观众，也是绘本创作的一大重要命题。主题的表现形式与方法渗透在绘本插画创作的各大方面，如情节内容、画面风格、角色造型、场景造型设计等方面。

1.2 国内外现状研究分析

1.2.1 国外现状

绘本起源于十九世纪的欧洲，20世纪30年代左右，绘本流传到美国，随后绘本迎来了一个黄金时代，还诞生了国际安徒生奖以及凯迪克大奖。20世纪50年代和60年代，韩国和日本的绘本图画书开始兴起。这些国家的绘本发展较为成熟完善，不管是儿童绘本还是成人绘本，主题都丰富多样。儿童绘本的主题往往与爱情、友情、亲情有关，利用简单温馨的故事情节、明亮的色彩以及风趣活泼的文字来表现主题。 成人绘本则多以社会、情感为主题，利用画面构图、故事情节、叙述方式来表现主题。如美国画家塞兹尼克的《造梦的雨果》，超过三百页的连续插图，运用电影镜头般的推进营造戏剧的张力效果，利用绘本特有的翻页模仿电影的剪辑手法，让整本书连续地看起来就像一部动画电影；使用像底片一样的黑色外框，框住文字和图画，就像无声片的字幕卡，营造出压抑紧张的氛围，表现出作品的悬疑主题。

1.2.2 国内现状

绘本的概念在本世纪初传入中国，但它的原型其实最早可以追溯到二十世纪初在民间广为流传的连环画。连环画大部分是以上图下文的表现形式来讲述故事，相比较而言绘本的设计表现形式则更具有多样性。大陆的现代绘本最初受台湾地区影响颇深，20世纪70年代，台湾开始有绘本图书的阅读，随后引起绘本阅读的热潮，台湾连环画作家几米的作品被引入中国大陆市场，凭借其精美的布局设计、丰富的图像内容和符合城市生活的图像符号，它出现在公众视野中，并立即形成绘本图画书的热潮。几米作品的主题大多围绕都市生活展开构思，从角色形象、故事情节、画面构成等多个方面表现主题。作品《幸运儿》中，几米用长出翅膀的董事长形象表现了向往自由的主题；《向左走，向右走》中，几米用灰色的天空、拥挤却暗淡的人群营造出一个阴霾晦暗的意境，表现了现代都市喧嚣却寂寞、拥挤却孤独的主题。

1.3 研究内容及方法

绘本插画《牵丝戏》的主题是事业的热爱与坚持。当今社会的发展日新月异，许多古老的民间艺术文化在现代化科技发达的今天面临失传，时代的浪潮似乎无法阻挡 但却有一批人经历巨大的社会变迁，依然保持着对自己事业的热爱，并为之坚持奋斗一生。绘本插画《牵丝戏》讲述了一个木偶艺人几十年坚持做木偶戏的故事，我希望用绘本这种艺术形式表现出在那个经历巨大变迁时代背景之下普通手艺人的生活，他们的坚持和执着，希望能呼吁人们在科技高速发展的今天能记起这些宝贵的民间遗珠，并能用现代科技与传统艺术相结合的方式给这些民间艺术带去新的生命力。对于主题的表现方法我会从绘本插画创作的情节内容、画面风格、角色造型、场景造型设计等方面进行分析。

第2章 绘本插画《 牵丝戏》主题的确立

2.1 主题是绘本插画创作的灵魂

2.1.1 概念

主题是指文艺作品中通过具体材料所表达的中心思想。它是作品的主体和核心，是文艺工作者对现实生活的理解、评价和理想的表达以及对材料加工与提炼而总结出的思想结晶。

绘本的称谓来自日文，英文名是picture book，顾名思义就是图画书，以图画为主文字为辅讲述一个完整的故事。现代意义上的绘本是绘画、设计和形象化的结合体，图画是讲述故事的生命线，它通过视觉和文本之外的丰富内涵展示了世界的入口。绘本插画故事可以依据受众的年龄和阅读题材限制分为成人绘本和儿童绘本。相较于成人绘本，创作儿童绘本时对画面内容和语言文字的要求要更加严苛一些，创作者应该主动避免那些在大众认知里并不适合儿童接触的内容。在题材的选择上，儿童绘本一般不会出现关于暴力和性的内容，而成人绘本就没有题材界限了，其主题的深度广度也比儿童绘本更高。 从题材和画面风格上看，《牵丝戏》属于成人绘本。

2.1.2 主题与绘本插画创作

主题是绘本插画创作的灵魂，绘本的主题思想不仅对创作过程中的重要组成部分起着指导作用，同时也可以能够赋予作品更多的深层意义。首先，主题决定了整个绘本作品的基调。 其次，主题决定了绘本其他创作要素的设计。主题确定之后，情节内容、画面风格、角色造型、场景造型设计等都要紧紧围绕主题来确定。好的插画绘本作品，其主题其主题具有人文内涵，立意高远，它不仅可以让观众享受到视觉盛宴，还可以激发观众的感受和思考。

儿童绘本的主题选择往往是表现爱、亲情、友情、善良等阳光向上的品德，这些主题可以使孩子获得积极的教育，帮助孩子健康成长。成人绘本的主题选择范围就非常广了，可以讲述感情故事，可以是某个概念的描述，也可以用比较抽象的方法表达自己的情感。在绘本创作开始之时，一定要思考清楚这个故事想要表达什么，因为绘本创作是一个相对漫长的过程，当在创作之中遇到左右摇摆不知如何抉择的时候，就要提醒自己作品的主题是什么，该怎么选择才能更好地呈现主题。

2.2 绘本插画《牵丝戏》的主题

时代的发展日新月异，随着全球化趋势和现代化进程的加快，数字化的广泛应用使人们的生活发生了翻天覆地的变化。被网络信息和文化充斥的今天，许多古老的民间艺术文化受到巨大的冲击，一些依靠口授和行为传承的文化遗产正在渐渐消失，许多传统技艺濒临消亡，提线木偶戏就是其中一种。时代的浪潮似乎无法阻挡，但却有一批人经历巨大的社会变迁，经历行业的起起伏伏，依然保持着对自己事业的热爱，并为之坚持奋斗一生。绘本插画《牵丝戏》的主题就是事业的热爱与坚持。绘本插画《牵丝戏》讲述了一个木偶艺人从幼时与木偶戏结缘，到青年时期不顾家人反对坚决从事木偶戏，后来经历巨大的社会变迁与现代科技文化浪潮的卷席，却依然保持对木偶戏的坚持和热爱。《牵丝戏》以一个热爱木偶戏并为之奉献一生的木偶艺人的视角出发，通过绘本插画这种形式，表现出在那个时代背景下传统技艺者的生活变迁，他们的坚持和执着。希望可以通过绘本，唤起读者对热爱和坚持事业的思考，激发处在迷茫和彷徨时期的人寻找或坚持自己热爱事业的勇气。同时也希望通过绘本里对传统木偶戏变迁的描绘，呼吁人们在科技高速发展的今天能记起这些宝贵的民间遗珠，并能用现代科技与传统艺术相结合的方式给这些民间艺术带去新的生命力。

第3章 绘本插画《牵丝戏》中表现主题的几个重要因素

3.1 情节表现主题

3.1.1 情节的概念定义

情节是叙事性艺术作品的重要因素之一， 它指的是表现作品中人物之间关系的一系列生活事件的发展过程。 它由一系列特定事件组成，这些事件可以显示角色性格、角色与角色，角色与环境之间的关系。高尔基说，情节“即人物之间的联系、矛盾、同情、反感和一般的相互关系，——某种性格、典型的成长和构成的历史^[1]”。因此，情节的构成离不开事件、人物和场景。

3.1.2 情节与主题的关系

关于情节与主题的关系，可以用人作比喻。如果把一本作品里的情节比作人的行为，那么作品的主题就是人的灵魂。对于人来说，灵魂是看不见摸不着的，但人的行为总是被人的灵魂所主宰，与此同时人的行为也能体现出这个人灵魂的模样。在一部作品里，情节的发展一定是在主题的统领之下，情节不能随意地编造，情节的设定不仅要以角色性格发展为基础，还要切合主题思想内容。同样地，情节的内容和发展也能体现作品想表达的主题思想和情感。几米的绘本作品《幸运儿》中，从小就拥有一切的董事长长出了一双小翅膀， 翅膀是自由的象征，后来董事长由于翅膀给他带来的麻烦，决定把翅膀切掉， 然而在手术台上，这双翅膀却飞向了远方，从此杳无音讯。 这些情节充分体现了渴望自由，想要摆脱社会名利束缚的主题。

3.1.3《牵丝戏》中情节对主题的表现

绘本插画《牵丝戏》中，木偶艺人在人人自危的文革时期，依然不舍得毁掉木偶，只能把木偶及其表演道具藏在米缸里，即使环境再艰难，他也无法完全放弃木偶戏，这表现了木偶艺人对木偶的坚持；在田间劳作时，木偶艺人想象着提线木偶在田间起舞，跟随着他的牵引翩翩舞动，这个情节展现了木偶艺人由于太久无法演出木偶戏而对木偶和舞台的思念，表现了他对木偶的热爱；木偶剧团解散后，剧社成员都纷纷离开转行了，但是木偶艺人却依然不放弃木偶戏，挑起戏笼开始了走街串巷的表演，这个情节也再次表现了主题——木偶艺人对木偶戏矢志不渝的坚持。

3.2 画面风格表现主题

绘本与其他艺术表现形式不同的在于它不拘一格的绘画形式。绘本的本质是用插图方式和绘画语言相结合来叙述故事，绘画语言包括色彩、形状、构图等多种元素，一个与主题相适合的绘画风格往往最能帮助情感的表达和主题的表现，同时也更具有视觉吸引力。绘画的风格应与绘本文本相配合，适合的风格会为绘本起到画龙点睛的作用。 绘本《牵丝戏》是一本讲述木偶艺人几十年坚持做木偶戏的绘本， 为了更好地表现木偶艺人的生活，表现大时代背景下依然坚持木偶事业的主题，在 创作开始时就确定了写实的画面风格、中性的整体色调和尽量遵循客观规律的用色。 因为写实的绘画风格带给读者的真实感受更强烈，能更好地营造出社会环境氛围和历史感， 进而从时间和空间维度上表现木偶艺人对木偶戏的坚持和热爱，凸显绘本插画的主题。

3.3 角色造型设计表现主题

角色造型是绘本创作中的重要因素之一，它是指塑造角色形象的一种方法，包括脸部造型、服饰造型以及背景必要环境的营造与设计。绘本创作中的角色造型设计具有重要作用，它能表现绘本角色的性格特征，揭示绘本的主题，还可以体现绘本的风格，合适的角色造型设计可以为绘本的表现力增色不少。角色的造型根据人物特点、故事情节及时代环境来进行设计，同时受主题的影响，所以，角色的造型设计也可以反映人物特征、表现作品的主题思想。

在绘本插画《牵丝戏》的创作中，角色造型设计遵循绘本故事主题的发展。绘本的主角是从十岁成长又慢慢变老到七十岁的木偶艺人，主角成长的年龄跨度大，分为四个成长阶段，分别是十岁左右的小少年、二十多岁的青年、四十多岁的中年和六七十岁的老年。不同阶段的主角受社会环境及家庭变化的影响，服装、体态也有较大差异。十岁左右的主角家底殷实，又处于民国时期，所以衣着较华丽一点，能体现他的人物身份；青年时期的主角离开家来到木偶剧团，这个时期服装较之前朴素，多了几分儒雅之气；中年时的主角家庭衰落，又处于文化运动时期，所以成为农民的形象；老年时期的主角生活窘迫，造型也是衣衫褴褛的样子。主角这几个阶段的造型变化表现出他生活环境的变化，反映出他坚持木偶戏时所承受的社会压力，侧面表达了不管环境多艰苦、社会发生怎样的变化，都坚持和热爱木偶戏的主题。

3.4 场景造型设计表现主题

绘本的场景造型设计是依据故事脚本，通过造型艺术语言创造出的背景场景的造型设计。绘本的场景造型设计不仅对整本绘本的艺术基调、人物塑造、整体氛围产生很大的影响，还通过场景视觉效果来反映和表现主题。

在绘本插画《牵丝戏》中，主角少年时期在院子里练习提线木偶戏，院子是红色的四合院，不仅显示出时代特征，也暗示着主角内心对木偶戏的热情，表现出主角对木偶戏的喜爱；木偶剧团解散后，已到垂暮之年的主角在家里看着木偶怀念过去，这一幕的场景是主角简陋的房间，房间里还留着木偶剧团当时的牌匾，墙上还挂着剧团众人的合照，这表明老人对木偶戏兴盛时期的深切怀念，表现了他对木偶戏的热爱和坚持。

第4章 结论与展望

绘本的主题思想指导带领创作过程，所以主题的表现渗透在绘本创作的各个环节中。绘本创作过程中的情节内容、画面风格、角色造型、场景造型设计等创作的几大要素既需要依靠主题的指导展开设计和制作，又可以表现和反映作品的主题。毕业创作插画绘本《牵丝戏》的主题就可以从情节内容、画面风格、角色造型、场景造型设计这几大创作要素表现出来。主题的表现与创作要素紧密相联，这些创作要素需要具有表现主题的能力，才能够与绘本故事结合地更紧密，更好地表达出作品想要传达的思想内容。回顾那些经典的绘本作品，如塞兹尼克的《造梦的雨果》、关维兴的《城南旧事》等，无不具有强烈的艺术感染力，画家对其作品主题的传达与表现，反映了他们极高的艺术造诣。作为一名艺术专业的毕业生，大师们在创作中对作品主题表现的实践与解读将为我今后从事艺术创作带来最好的引导和启发。通过这次毕业创作，理论知识和实践操作的碰撞与结合，我的绘画技术得到了磨练和提高，我收获了很多，也发现了很多不足。虽然毕业创作已快完成，但仍有很多不足需要修改和完善。希望今后能坚持创作，在专业的道路上继续努力。