摘 要

本文对于当今动画业界形势进行分析，并对原画创作的重要性加以强调。研究结果表明原画创作时离不开合理性原则，否则会使动画只是浮于表面而并不生动，现实。而想象力则对原画创作起到了画龙点睛的效果，是真正让动画能够深入人心的关键。

中国动画已有传统动画的积累，但仍然需要吸收动画业界中优秀的实践经验，并加以融合，使中国动画能够更上一层楼。

关键词：原画创作；合理性；想象力；二维动画

Abstract

In this paper, the current situation of the animation industry is analyzed, and the importance of original painting creation is emphasized. The results show that the principle of rationality is indispensable to the original painting creation, otherwise the animation will only float on the surface and not be vivid and realistic. Imagination, on the other hand, plays a key role in the creation of original paintings, which is the key to making animation deeply rooted in people's hearts.

Chinese animation has accumulated the traditional animation, but it still needs to absorb the excellent practical experience in the animation industry, and integrate them to make Chinese animation to a higher level.

Key Words：Original painting creation; Rationality; Imagination; Two-dimensional animation

目 录

摘要 I

Abstract II

第1章 绪论 1

1.1 研究背景 1

1.2 国内外研究现状 1

1.3 主要研究内容和方法 2

第2章 原画的概述 3

2.1 原动画的概念 3

2.2 原画在动画中的功能 3

第3章 原画创作的合理性分析 4

3.1 原画创作合理性的绘制理念 4

3.2 绘制原画的主要方式 5

第4章 原画创作中夸张手法的运用 6

4.1 想象力的来源及其对于原画的意义 6

4.2 原画创作中夸张变形与合理性的融合 7

第5章 总结 8

参考文献 9

致谢 10

第1章 绪论

动画作为一门工业化程度相当之高的视觉艺术，从业者对其的研究从未止步，至今我们也知道了不同部门之间的亲密合作是一部高质量动画所必需的，这里我选择以原动画分析为论文选题正是因为原动画是二维动画创作中最不可缺少的环节，而熟练掌握原动画的技巧，可以有效的帮助各个部门的合作更加有效率，也可以使最后的动画成品呈现出更完美的视觉效果。如果把一部动画比作一栋房子，那么剧本是这作房子的骨架，原动画就是这座房子的一块块砖石，由此可见原动画的重要性以及其的特性，那就是其更类似于体力活，需要一个个原画师废寝忘食地创作才能完成高帧数的动画，但是想象力也同样是原动画创作不可缺少的元素，如果能够协调想象力与准确性，那么原动画的创作将会更简单，也会更加令人惊艳。

1.1 研究背景

动画在当代已经被越来越多的观众所认可，是人们常见的娱乐的方法之一，观众们被其天马行空的画面和故事所吸引，是人们在生活中津津乐道的平民艺术。

动画早在数万年前就已经出现萌芽，而那时还只是原始人在墙壁上简单的勾画，而动画真正成为一门视觉艺术是在电影艺术出现后的十年，所以动画也可以说是在电影这座艺术之塔上的一种另辟蹊径的艺术形式。

而在真正的动画艺术发展至今的一百年里，动画的形式也出现了更多的创新，比如定格动画和三维动画，而这两种动画形式都有着其特殊之处，而它们都有一个相同之处那就是并没有包含原动画的创作，这就是它们与二维动画不同的地方之一，并且在三维动画大行其道的今天，迪士尼创作的合家欢三维动画电影比如《疯狂动物城》或者《寻梦环游记》，已经占据了很多观众的眼球，所以二维动画就需要更好的质量才能与之抗衡，而创作出更好质量的二维动画则需要动画师们从二维动画的特色出发，进行更多有想象力的创新，比如原动画的创新和进一步的研究，帮助二维动画能够在其本来的魅力上更进一步。

1.2 国内外研究现状

世界各地的动画大师对于原动画的研究早已持续很多年，其中就有曾屡获奥斯卡奖的迪士尼动画大师理查德·威廉姆斯，他的著作《动画师生存手册》就对原动画创作进行了非常深入的研究，其中讲述了迪士尼动画的十二原则，包括简单的重叠，惊异效果的预备动作等，对原画创作的合理性有很大的帮助^[[1]]。而日本著名的原画大师中村丰也在不断探索二维原动画创作的极限，其参与的作品包括《我的英雄学院》《星际牛仔》都体现了原画创作的上限之高，而这两位大师则体现了原画创作的两个关键方面，一是准确性和合理性，而另一方面则是想象力的迸发和融入。

在美国动画中已经总结出的经验是通过现实生活引申而来的合理性，原画中需要对每一个动作的准确性所负责，适当的夸张，准确的节奏还有合理的顺序，这一切都是一段合格的原动画所必备的，在我们熟知的迪士尼二维动画电影《白雪公主》《森林之子》中都得以体现。而在日本动画产业中，最重要的研究成果则是想象力，一段能够让观众记在心中几年而不会忘记的原画，那必然是想象力的极致体现，包括罕见的透视，夸张的表现方式，以及令人咋舌的线条运用等。在国内，因为后发这一主要原因，对日本动画和美式动画都有研究，在电影院中我们也能看到这两种产出，比如《大圣归来》和《大鱼海棠》。

在中国，动画产业在过去相对于其他国家不算发达，动画教学水平也参差不齐，所以还需要更多的力量投入其中。并且国内还需要加强动画的基础伦理建设，要知道动画并不只是给儿童看，成年人也可以看。动画是一门独立但又需要多部门合作的学科，原画在其中就占据了很大的地盘[^[2]]。

1.3 主要研究内容和方法